Oto 10 najlepszych filmów wszech czasów według magazynu "Time Out". Znasz te tytuły?

Oglądanie filmów to nie tylko świetny sposób na spędzenie wolnego czasu, zrelaksowanie się i oderwanie od codziennych problemów. Czynność ta może nam dać znacznie więcej. Produkcje często poruszają głębokie tematy, a co za tym idzie - prowokują do myślenia. Nierzadko wywołują też silne emocje. Mogą nas inspirować, motywować, dodawać, odwagi, wzruszać, bawić i uczyć.

Obecnie istnieje mnóstwo platform, które - po uiszczeniu jednorazowej zapłaty lub wykupieniu specjalnego abonamentu - oferują dostęp do setek polskich i zagranicznych filmów. Tak ogromny wybór produkcji może być jednak w pewnym sensie przytłaczający. Trudno nam się wówczas zdecydować na jeden tytuł. Przyznać się, kto choć raz nigdy nie spędził większej części wieczoru na szukaniu filmu niż na jego oglądaniu. Sama miałam spokojnie kilkanaście, a może nawet kilkadziesiąt takich sytuacji. Na szczęście z pomocą przychodzą nam różnego rodzaju rankingi, jak ten poniżej. Oto 10 najlepszych filmów wszech czasów według dziennikarzy portalu "Time Out". 

"2001: Odyseja kosmiczna"

Pierwsze miejsce w zestawieniu zajmuje film "2001: Odyseja kosmiczna" z 1968 roku. To amerykańsko-brytyjska produkcja science fiction w reżyserii Stanleya Kubricka, która powstała na podstawie powieści Arthura C. Clarke'a o tym samym tytule. Opowiada o starciu człowieka z innymi inteligentnymi bytami, również tymi stworzonymi przez niego. "Przerażająca wizja przyszłości Kubricka - sztucznej inteligencji i całej reszty - mimo upływu ponad 50 lat nadal wydaje się prorocza" - podkreślają redaktorzy "Time Out". W rolach głównych wystąpili między innymi: Keir Dullea, William Sylvester, Douglas Rain oraz Gary Lockwood. Film zdobył cztery nominacje do Oscara, z czego jedną statuetkę - za najlepsze efekty specjalne. Produkcja doczekała się kontynuacji.

"Ojciec chrzestny"

Na drugim miejscu w rankingu najlepszych filmów wszech czasów uplasował się "Ojciec chrzestny". To niemal 3-godzinny, amerykański obraz w reżyserii Francisa Forda Coppoli z 1972 roku. "Ojciec chrzestny" to szczery, brutalny i poruszający portret sycylijskiej rodziny, która desperacko stara się zachować swoje wpływy w pełnej korupcji, oszustw i zdrady powojennej Ameryce. Coppola rozpoczyna swą legendarną trylogię po mistrzowsku balansując, ukazując zarówno prywatne życie rodziny Corleone, jak i ciemne interesy, w jakie jest zaangażowana. Oparty na bestsellerowej powieści Mario Puzo" - brzmi oficjalny opis dystrybutora. W rolach głównych możemy oglądać Al Pacino oraz Marlona Brando (ten drugi otrzymał za swoją kreację Oscara). W sumie produkcja zdobyła trzy statuetki - jeszcze za najlepszy film i najlepszy scenariusz adaptowany. Obraz doczekał się dwóch kontynuacji.

"Obywatel Kane"

Podium rankingu zamyka natomiast "Obywatel Kane" z 1941 roku w reżyserii Orsona Wellesa. Amerykanin miał wówczas 25 lat i był to jego debiut reżyserski. Był również producentem, współscenarzystą filmu, a także zagrał w nim tytułową rolę. Obraz zdobył dziewięć nominacji do Oscara i jedną statuetkę za najlepszy scenariusz oryginalny. Do dziś przez wielu uznawany jest za największe arcydzieło w historii kina. Produkcja opowiada o życiu magnata prasowego Charlesa Fostera Kane’a. Pierwowzór postaci stanowi William Randolph Hearst, ale Welles dodał do niej również wątki autobiograficzne. Kiedy 76-latek umiera, reporter stara się wyjaśnić znaczenie słowa "Różyczka", wypowiedzianego przez Kane'a w chwili śmierci. W ten sposób zaczyna odkrywać skomplikowaną osobowość magnata.

"Jeanne Dielman, Bulwar Handlowy, 1080 Bruksela"

Czwarte miejsce zestawienia należy do belgijsko-francuskiego dramatu "Jeanne Dielman, Bulwar Handlowy, 1080 Bruksela". Za tym prawie 3,5-godzinnym filmem z 1975 roku stoi Chantal Akerman. "Tytułowa Jeanne Dielman to uwięziona w kieracie domowej rutyny samotna matka, okazyjnie dorabiająca prostytucją, chowająca zdobyte w ten sposób pieniądze w wazie na zupę. Przedmioty codziennego użytku, podobnie jak banalne czynności, odgrywają tu kluczową rolę: to właśnie w tym filmie pojawiają się legendarne długie sceny obierania ziemniaków czy robienia sznycla. Akerman w duchu feminizmu drugiej fali zwróciła uwagę na niewidzialne dla kina gesty i pracę kobiet. 'Mam reputację trudnej, a to dlatego, że interesuje mnie codzienność i ją chcę pokazywać. Tymczasem ludzie chodzą do kina głównie po to, by od codzienności uciec' - mówiła w 1982 roku. Kładła tym nacisk na to, byśmy zamiast „spędzać” na filmach czas, intensywnie odczuwali jego upływ. I to czas jest kolejnym ważnym bohaterem tego filmu. Ale ten manifest awangardowego kina i sztandarowe dzieło feminizmu ma też swój ukryty temat: jest nim życie po traumie Holocaustu. Grana przez Delphine Seyrig postać wzorowana jest na jednej z ciotek Chantal Akerman" - brzmi opis festiwalowy produkcji.

"Poszukiwacze zaginionej Arki"

"Poszukiwacze zaginionej Arki" - to film, który uplasował się na piątej pozycji. Jest to produkcja przygodowa z 1981 roku w reżyserii Stevena Spielberga, nagrodzona aż pięcioma Oscarami, między innymi za najlepszą scenografię, najlepszy dźwięk oraz najlepsze efekty specjalne. W roli głównej występuje Harrison Ford, który wcielił się w kultową dziś postać Indiana Jones. Archeolog i wykładowca, walcząc z nazistami, próbuje odnaleźć tytułową Arkę Przymierza. Produkcja zapoczątkowała całą serię filmów o poszukiwaczu przygód. To prawdziwy must have dla wszystkich miłośników kina akcji.

A jakie filmy uplasowały się na kolejnych pozycjach? Szóste miejsce należy do filmu "Słodkie życie" (Federico Fellini) z 1960 roku, siódme do "Siedmiu samurajów" (Akira Kurosawa, 1954 r.), a ósme do "Spragnionych miłości" (Kar-Wai Wong, 2000 r.). Dziewiątą pozycję natomiast zajął film "Aż poleje się krew" (Paul Thomas Anderson, 2007 r.), zaś na dziesiątym miejscu uplasowała się "Deszczowa piosenka" (Stanley Donen, Gene Kelly, 1952 r.).

Redakcja poleca

"To film gangsterski osadzony w latach 90.". Alicja Grawon-Jaksik opowiada o produkcji "Wielka Warszawska

Magdalena Cielecka o filmie "Lęk": "To rola, o której marzy każdy aktor"

Źródło: CHILLIZET/timeout.com