Około 1 mln dolarów za niecałą minutę. To jedna z najdroższych scen w historii kina
Nie brakuje produkcji kinowych, które wyróżniały się gigantycznymi budżetami. Są jednak także takie pojedyncze sceny, na które wydano prawdziwy majątek. Jedną z nich jest sekwencja, która pojawiła się w filmie „Vanilla Sky”. Główny bohater biegnie po całkowicie pustym Times Square.
- Dlaczego scena z pustym Times Square była tak kosztowna
- Jakie wyzwania logistyczne towarzyszyły nagraniu pustego Times Square
- Co symbolizuje pusty Times Square w kontekście filmu 'Vanilla Sky'
- Jakie było znaczenie sceny z Times Square dla reżysera Camerona Crowe'a
Pojedyncze sceny filmowe również mogą kosztować majątek. Oto przykład
Filmy potrafią kosztować fortunę. Nie brakuje produkcji kinowych, które wyróżniały się naprawdę gigantycznymi budżetami. Lista jest imponująca. Najdroższe tytuły to zazwyczaj filmy akcji. Nic dziwnego - tego typu produkcje wymagają zaangażowania ogromnych ekip. Koszty efektów specjalnych, skomplikowanych scen kaskaderskich i rozbudowanych scenografii również są znaczące. Do tego dochodzą jeszcze stałe koszty:
- wynagrodzenia aktorów (często gwiazd) i całej ekipy filmowej,
- transport,
- zakwaterowanie,
- ubezpieczenia,
- wynajem sprzętu,
- przygotowanie planu zdjęciowego.
Wysokie budżety kojarzą się nam z widowiskami i zazwyczaj jest to prawda. Jednak warto zaznaczyć, że właściwie każdy pomysł może okazać się kosztowny. Dlaczego? Pojedyncza scena może oznaczać na przykład bardzo skomplikowaną logistykę. W konsekwencji nie tylko eksplozje, bitwy i pościgi samochodowe potrafią kosztować majątek.
Jakie sceny w historii kina uważa się za najdroższe? Skupmy się na mniej oczywistym przykładzie.Twórcy kultowego „Vanilla Sky” wydali fortunę na możliwość nakręcenia Toma Cruise’a biegnącego po całkowicie pustym Times Square. Ten pomysł kosztował produkcję kilkaset tysięcy dolarów. Scena przeszła do historii mimo że, paradoksalnie, niewiele się w niej dzieje.
Ta scena była kosmicznie droga. Wymagała zamknięcia ogromnej części Nowego Jorku
Scena z pustym Times Square w „Vanilla Sky” stałą się kultowa. Jest ważna dla całej historii, chociaż nie posuwa akcji. Pusty Times Square, który zazwyczaj tętni życiem, staje się symbolem: izolacji, zagubienia i poczucia odrealnienia głównego bohatera.
Taki efekt niełatwo było jednak osiągnąć. Film powstał w 2001 roku – wówczas technologia cyfrowa nie pozwalała na tak łatwe i powszechne wykorzystanie sztucznej inteligencji jak dziś. Twórcy nie mogli po prostu usunąć z kadru przechodniów czy wygenerować pustego Times Square. Musieli dostać zgodę na czasowe zamknięcie ogromnej części Nowego Jorku.
Zdjęcia realizowane były wcześnie rano – wybrano porę, w czasie której Manhattan jest jeszcze względnie spokojny. Zamknięto znaczną część rejonu wraz z dostępem do metra. Ekipa miała bardzo mało czasu na standardowe czynności: ustawienie sprzętu kamerowego, dźwigu, zabezpieczenie terenu. Można śmiało powiedzieć, że każda minuta była na wagę złota. By uzyskać jak najlepszy efekt w jak najkrótszym czasie, Tom Cruise wcześniej uczestniczył w próbach.
Cameron Crowe, który wyreżyserował „Vanilla Sky”, a także napisał scenariusz do projektu, w jednym z wywiadów przyznał później, że kiedy zobaczył Cruise'a biegnącego samotnie przez Times Square poczuł się całkowicie spełniony. Była to jedna z najważniejszych chwil w jego karierze. Chociaż trudno jednoznacznie stwierdzić, ile dokładnie kosztowała ta scena – produkcje nie podają konkretnych budżetów tak krótkich fragmentów, zagraniczne media szacują koszt około 1 mln dolarów.
Źródło: ChilliZET
